Composition et écriture d'une chanson : 6 trucs pour surmonter votre panne d’inspiration

Le fameux syndrome de la page blanche... Quoi de pire que de vouloir écrire ou composer quelque chose alors que rien ne vous inspire! Certains vous diront qu'on ne peut pas forcer la créativité, mais je ne suis pas d'accord avec ça. C'est en mettant des efforts et en essayant de nouvelles choses que votre inspiration arrivera. Pour y arriver, voici six conseils que je vous suggère de suivre!

1. Changer d’instrument

Pourquoi ne pas essayer de remplacer l'instrument que vous prenez toujours par défaut? Forcez-vous à en utiliser un autre que vous maitriser peut-être un peu moins. Cela vous obligera à aller moins vite, à vous défaire de vos habitudes et à essayer de nouveaux accords ou de nouvelles progressions. Par exemple, j'ai tendance à utiliser ma guitare quand je compose. Depuis quelques mois, je me force à utiliser mon piano. Étrangement, j'arrive avec toutes sortes de nouvelles mélodies et d'idées!

2. Garder un cahier ou une page de note à proximité

Un cahier de note (ou un téléphone) est essentiel pour se souvenir des sujets inspirants. Ça peut être des mots, une phrase, un thème, une image ou même une mélodie! Par exemple, pour me souvenir d'une mélodie de voix, j'enregistre des notes vocales en chantant des « na na na ». Pour me souvenir d'une mélodie au piano ou à la guitare, j'enregistre une section pour être sûr de ne rien oublier.

3. Essayer un nouveau tempo / signature de temps 

Ce truc-ci est facile et hyper efficace! Si vous composez toujours en 4/4, essayez donc en 3/4. Sinon, trouvez un rythme avec un tempo plus rapide ou plus lent que d’habitude. Ça vous forcera à essayer quelque chose de nouveau. Pour les plus téméraires, il y a des signatures de temps plus weirds que d'autres (qui a déjà composé en 5/4!?)

4. Utiliser plus (ou moins) d’accords

Si vous vous retrouvez souvent avec des chansons qui contiennent beaucoup d’accords et de variation, donnez-vous donc le défi de faire une nouvelle chanson avec seulement 3 ou 4 accords! Vous serez obligé de trouver des variations d'une autre manière telle que par la mélodie de la voix, le hook du lead guitar ou même le groove de vos drums. À l'inverse, si vous utilisez toujours 3 ou 4 accords dans vos chansons, c'est le temps de vous laissez aller et de faire des essais avec beaucoup plus de variations que d'habitude. Le pre-chorus et le bridge sont de bons endroits pour initier une variante d'accord.

5. Changer de clé

Bien sûr, ça semble très évident... Mais c’est si facile de rester dans la même clé, là où on est le plus confortable! Peut-être que vous ne vous en rendez même pas compte. Analysez vos 5 ou 10 dernières chansons et regardez quelle clé vous utilisez. Autre idée : passez de majeur à mineur. C'est tout simple, mais votre chanson semblera vraiment différente!

6. Coécrire avec quelqu’un de nouveau

Faire appel à une autre personne pour vous aider à écrire une nouvelle chanson demande du courage et des efforts. Vous serez obligé de proposer des idées et l’autre personne pourra vous amener vers de nouvelles façons de faire que vous n’avez jamais considérées. Cette personne entendra votre chanson sous un angle complètement différent que vous. Il vous faudra partager vos idées et expliquer vos paroles. C’est très amusant et motivant de coécrire. Toutefois, faites attention de bien vous entendre au préalable pour les droits d’auteur… 

7. Truc bonus : changer de lieu physique

Si vous écrivez toujours dans votre chambre ou dans votre petit studio, alors vous devenez habitué à cet environnement et votre cerveau ne sera pas stimulé. Un changement de lieu, ça peut être aussi simple que de vous installer dehors sur votre balcon. Si vous avez de la famille ou des amis qui ont un chalet au bord d’un lac, allez passer votre fin de semaine là-bas! Vous planifiez un voyage au bord de la mer? Apportez quelques feuilles de papier et un ukulele et laissez-vous inspirer par l’endroit.